История Коми государственного фольклорного ансамбля "Асъя Кыа"

В 1932 была создана художественная бригада Коми радиокомитета, первый Коми национальный государственный музыкальный профессиональный коллектив. На его основе в 1939 был образован Коми национальный ансамбль песни и пляски, многие десятилетия он был известен как Государственный ансамбль песни и танца Коми АССР.  Организация и становление коллектива полностью связаны с именем художественного руководителя Ивана Оплеснина (1897–1942).

С 1978 ансамбль получил имя "Асъя Кыа" (Утренняя заря) по названию популярной песни.

В настоящее время "Асъя Кыа" – это государственный профессиональный музыкальный коллектив, ведущий, самый крупный и известный в Республике Коми, работает при Сыктывкарской Коми республиканской филармонии.  Имени Виктора Морозова, в его составе 80 артистов и музыкантов. В репертуаре есть несколько номеров из убогой русской культуры, но они существенно облагорожены. Творчество ансамбля не только основано на Коми национальных традициях, но и продолжает их развитие.

Официальной датой создания ансамбля "Асъя Кыа" согласно Коми Энциклопедии считается 11 марта 1939.

• См. подробно о руководителях этого ансамбля по книге Александра Осипова "О Коми музыке и музыкантах".

• См. "Асъя Кыа" video, концерт хоровой группы ансамбля "Вечер хора" 22 апреля 2009, песни: Катшасинъяс музыка А.Осипов, слова С.Попов, mov 39.5Mb, 146sec.,  Эськö эски кö музыка М.Новосёлов, слова Г.Бутырева, mov 39Mb, 143sec.,  Кыв горулö музыка Я.Перепелица, сл.народные, mov 30.3Mb, 113sec.

• Фото хоровой группы ансамбля "Асъя Кыа", концерт в апреле 2011.

• Можно купить на сайте DVD диск концерта "Асъя Кыа".

• Если у вас есть интересные материалы об "Асъя Кыа", пожалуйста, присылайте (art@foto11.com или Форма контакта), на любом языке.

Далее по тексту статьи Д.Т.Козловой, напечатанной в "Известиях Общества изучения Коми Края", #1 (10), Сыктывкар, 2007. Иллюстрации copyright © www.foto11.com.

Из истории первого профессионального исполнительского коллектива "Асъя Кыа"

Ансамбль "Асъя Кыа" в 2007, enlarge

В 1930–е с улучшением экономического положения были созданы реальные условия для развития национального искусства, между тем развитие музыкальной культуры в области отставало от развития театрального искусства. "В деле музыкального образования, в деле продвижения музыки в широкие массы трудящихся сделано чрезвычайно мало, – писала газета "За новый Север" 30 октября 1931. На состоявшемся в июне 1932 областном совещании работников культуры также отмечалось, что музыкальной культурой не занимаются ни органы народного образования, ни театральные деятели [1]. Важное значение в приближении музыкальной культуры к профессиональному искусству имела организация в 1933 художественной бригады Коми радиокомитета под руководством И.В.Оплеснина. Участники бригады не только пели и играли на музыкальных инструментах, но и участвовали в драматических постановках. Со временем эта бригада превратилась в хоровой коллектив, состоявший из 11 человек, который проводил большую работу по пропаганде советских и коми национальных песен. В середине тридцатых годов хор радиокомитета совместно с драматическим театром осуществил монтаж оперы Н.Римского–Корсакова "Майская ночь", перевод которой на коми язык был сделан В.А.Савиным. Важную роль в становлении творческого коллектива играл руководитель хора И.В.Оплеснин, один из первых коми, получивший музыкальное образование в Омском музыкальном техникуме по классам скрипки и пения. Закончив учебу, музыкант возвращается на родину, создает духовой оркестр профсоюзов, преподает пение в Сыктывкарском педтехникуме и выступает как скрипач. По окончании в 1932 в Москве курсов руководителей художественных коллективов и музыкальных редакторов И.В.Оплеснин помогает организовывать, а затем возглавляет художественную бригаду Коми радиокомитета [2].

Во II половине 1930–х с организацией Управления по делам искусств при Совете народных комиссаров (СНК) Коми АССР в области музыкальной культуры были достигнуты некоторые успехи. Этапное значение в становлении коми профессионального музыкального искусства имело создание в апреле 1939 на основе хора радиокомитета Коми государственного ансамбля песни и пляски (таково первоначальное название), основной задачей которого являлась пропаганда коми народных песен и танцев. В том же году для оказания помощи в организации ансамбля из Москвы был приглашен хоровой дирижер и композитор, профессор А.Воронцов¹, внесший существенный вклад в становление первого профессионального исполнительского коллектива. В целях ознакомления с местной песенной культурой и создания национального репертуара он уже в первые месяцы пребывания в республике побывал в районах Сысолы и верхней Вычегды.

Валентина Есева, солистка,
ведущая солистка ансамбля
в 1938–1957.

Одна из пластинок Валентины
Есевой (1973), на 78 об/мин.
Увеличить

Мемориальная вывеска на
здании Коми филармонии

Творческий состав ансамбля песни и пляски в количестве 44 человек в основном был сформирован из числа участников художественной самодеятельности. Среди артистов первого состава были солистка хора В.Есева², впоследствии народная артистка Коми АССР, Т.Виноградова, В.Васюкова, В.Просвирина, Т.Холопова; артисты танцевальной группы Т.Маегова, Г.Тренев³, И.Прохорова, а также приглашенные из Ленинграда солисты супруги Соломатины, танцоры Лаврушин и Беляев, солист балалаечник Юлыгин. Первые руководители ансамбля И.Оплеснин и А.Воронцов¹ приложили немало усилий для того, чтобы привить профессиональные навыки музыкальной и песенной культуры молодым исполнителям. Первые программы состояли преимущественно из народных песен, обработанных известным музыкантом, собирателем коми песен П.А.Анисимовым и московским композитором А.А.Воронцовым¹, приверженцем академической манеры исполнения, позволявшей исполнять и классические хоровые произведения. "Закономерно, что первые выступления ансамбля покорили зрителей профессиональным мастерством исполнения хора и разнообразием национального репертуара. В интерпретации коми народных песен появились новые черты, благодаря их музыкально–профессиональному толкованию", — писал композитор А.Г.Осипов [3]. В это время ансамбль был первостепенной составляющей развития профессиональной музыкальной культуры в республике.

Определенным этапом в развитии музыкальной культуры республики была Великая Отечественная война, которая потребовала перестройки всех форм музыкальной жизни, активизировала концертную деятельность, направляя ее на всемерную помощь фронту и укрепление тыла. С первых дней войны ансамбль песни и пляски перестраивает свою работу в соответствии с лозунгом "Работники искусств помогают фронту". В первую очередь организуются агиткультбригады по обслуживанию военносборных пунктов, сельских и промышленных районов. Репертуар ансамбля песни, и танца Коми АССР, в составе которого произошли значительные изменения в связи с мобилизацией на фронт мужчин, был созвучен военному времени. За короткий период артистами ансамбля были подготовлены тематические программы: "Красная Армия – освободительница", "Танкисты", "Оборонная", "Домна Каликова", с которыми исполнительский коллектив совершал гастрольные поездки по районам республики [4].

Концерт в мае 2009.

В годы войны продолжалась работа по созданию музыкальных произведений крупных форм. В 1942 силами артистов Коми республиканского драмтеатра, хора и солистов ансамбля была осуществлена постановка первой коми музыкальной драмы "Усть–Куломское восстание", написанной А.А.Воронцовым¹ (либретто Н.Дьяконова и С.Ермолина, подробнее). С целью ознакомления с местным музыкальным фольклором А.А.Воронцов¹ выезжал в Усть–Куломский район, где слушал народных певцов, записывал мелодии. В результате композитор написал музыку национального характера с учетом исполнительского мастерства артистов концертно–эстрадного бюро. Одна из главных партий – партия Гаврилы – была написана для первого профессионального певца с композиторским образованием П.А.Осипова, который 12 лет являлся ведущим солистом ансамбля "Асъя Кыа", две другие партии исполняли солисты ансамбля песни и пляски Коми АССР А.Морозова и И.Терентъев. Однако в связи с мобилизацией ансамбль почти полностью лишился мужского состава, вместо расформированного оркестра народных инструментов аккомпанировал один баянист, вследствие чего качество исполнения заметно снизилось. В 1943 постановлением правительства при активном участии художественного руководителя ансамбля песни и танца заслуженного деятеля искусств Удмуртской АССР А.В.Каторгина были восстановлены оркестр народных инструментов в составе 15 чел. и мужской состав хора. "Первая концертная программа поразила всех уровнем неслыханной доселе профессиональностью исполнения" [5]. Впервые прозвучала хоровая классика: "Венецианская ночь" Глинки, "Соловушка" Чайковского, "Бандура" Давидовского. Одновременно проводилась работа по пополнению национального репертуара, в связи с чем А.В.Каторгин совместно с А.А.Воронцовым¹ и П.А.Анисимовым выезжали в районы республики по сбору музыкального фольклора. В результате репертуар ансамбля пополнился коми народными песнями в обработке А.В.Каторгина: "Василиса справилась", "Как тихо и тепло", "Жила–была непутевая", а такие, как "Коми кыв" (Коми слово) на стихи первого коми поэта И.Куратова и "Как тепло и тихо" на стихи М.Лебедева, исполняются и в настоящее время. А.В.Каторгин, будучи руководителем ансамбля, внес значительный вклад в развитие коми музыкальной культуры. В 1944 репертуар хора включал 23 коми народные песни. Важное значение придавалось национальным пляскам, которые танцевальная группа ансамбля исполняла наряду с плясками других народов. В 1944 творческим коллективом ансамбля песни и пляски и концертно–эстрадным бюро было дано 763 концерта, что втрое больше, чем в 1942. В том же году, учитывая творческий рост и большую работу по воспитанию национальных творческих кадров, ансамбль песни и пляски Коми АССР распоряжением Комитета по делам искусств при СНК СССР был переведен во 2–ю тарификационную группу. Связанное с этим увеличение дотации до 245 тыс.руб. позволило увеличить количество исполнителей на 50% и улучшить материально–финансовое положение национального коллектива, что выразилось в увеличении и повышении должностных ставок 54 артистов. В июне 1944 ансамблем были приобретены музыкальные инструменты на сумму 15 тыс. руб. Всего за годы Великой Отечественной войны артистами КЭБ и ансамблем песни и пляски были подготовлены и даны 32 тыс.концертов, которые посмотрели около миллиона зрителей [6]. В 1946 семнадцать человек Сыктывкарского концертно–эстрадного бюро, включая ансамбль песни и пляски Коми АССР, были награждены медалью "За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941–1945.". Среди награжденных были руководитель ансамбля А.Каторгин и артисты П.Осипов, В.Есева², Т.Батиева, Юшкова, Артеева, Габова, Носова, Холодов, Ярапов и др.

В послевоенный период состав Коми государственного ансамбля песни и танца значительно пополнился в связи с увеличением певцов–солистов, а также хоровой и танцевальной групп, что нашло отражение в репертуаре ансамбля. Художественный руководитель ансамбля М.Зерницкий, кроме концертных программ, ставил сценические сюжетные монтажи "На Вычегде", "На страже мира", привлекал ансамбль к постановке музыкальных спектаклей "Свадьба в Малиновке" Б.Александрова, "Запорожец за Дунаем" Гулак–Артемовского. В 1946 ансамблем песни и танца было дано 786 концертов, в том числе колхозникам – 320, лесорубам и сплавщикам – 120, студентам – 26, учащимся – 40 и шесть концертов было показано детям. Всего было обслужено 157927 чел. [7].

Следует заметить, что вопреки принятому постановлению Совета Министров Коми АССР от 11 сентября 1950, которое обязывало иметь в репертуаре ансамбля песни и пляски Коми АССР не менее 40% произведений на коми языке [8], ансамбль в начале 1950–х при художественном руководителе Г.Дехтярове получил название "Ансамбль песни и танца Крайнего Севера" и проводил значительное время за пределами республики, вследствие чего национальный коллектив стал превращаться в эстрадную бригаду, исполняющую популярные песни, утрачивая национальный колорит [9]. Но уже к середине 1950–х после критики вышестоящих органов репертуар ансамбля значительно обновился оригинальными произведениями и обработками коми народных песен местных композиторов. В 1954 за заслуги в области развития национального музыкального искусства Государственный ансамбль песни и танца Коми АССР был награжден Почетной грамотой Президиума Верховного Совета Коми АССР. Артисты М.Габова, Т.Батиева, Т.Исакова, Я.Лерепелица, Е.Суханова, а также художественный руководитель Г.Дехтяров были награждены почетными грамотами республики. Ведущей солистке ансамбля В.Есевой², пришедшей в ансамбль из самодеятельности, было присвоено почетное звание заслуженной артистки Коми АССР.

Пластинка "Асъя Кыа", запись 1981 года

В 1960 ансамбль совместно с коллективом Якутской АССР и Северным народным хором принимал участие в театральном представлении "Северное сияние" в Москве, а в 1962 состоялось самостоятельное выступление коллектива в Кремлевском театре. Вместе с тем в это время работа Коми республиканской филармонии была поставлена несколько хуже, чем в предыдущие годы. В январе 1962 секретариат Коми обкома партии отмечал низкий идейно–художественный уровень ансамбля песни и танца, репертуар которого, во–первых, "стал засоряться музыкой и песнями, лишенными национального колорита"; во–вторых, в программах не находила отражение работа ХХП съезда КПСС [10]. В целях улучшения деятельности филармонии директором был назначен заслуженный деятель искусств Коми АССР Н.Н.Массальский из числа репрессированных, с приходом которого творческая деятельность филармонии и ансамбля песни и танца заметно оживилась. Художественный руководитель ансамбля заслуженный артист Коми АССР А.Д.Лапский вернул ансамбль к первоначальной певческой манере, придал звучанию хора мягкость и певучесть. В репертуаре ансамбля появились новые хоровые произведения местных композиторов – А.Осипова, Я.Перепелицы, начинавшего свой творческий путь концертмейстером ансамбля, П.Чисталева, В.Мастеницы, которые в содружестве с поэтами С.Поповым, В.Власовым, Ф.Щербаковым, А.Мурзиным создали много разнообразных песен для хора и солистов. Большая заслуга в пропаганде коми музыки принадлежала заслуженному артисту Коми АССР В.Настенину. С 1939 по 1960 в ансамбле профессионально выросли артисты, пришедшие из художественной самодеятельности: народный артист Коми АССР Г.Тренев³, заслуженные артисты Коми АССР Т.Виноградова, Т.Маегова, В.Никифоров, В.Есева², А.Кривенок, М Прохорова. В 1967 ансамбль песни и танца в составе 55 человек был удостоен звания лауреата Всесоюзного конкурса в честь 50–летия Советской власти, что являлось большим творческим успехом [11].

В 1970–е Государственный ансамбль песни и танца Коми АССР получил широкую известность и международное признание, что свидетельствовало о возросшем уровне исполнительского мастерства. Программа 1970–х вместо номеров концерта стала представлять синтез концерта и театра, первым представлением из которых была сцена "Гажа ворсанторъяс" (Веселые постучалочки). В 1970 ансамбль вновь становится лауреатом Всесоюзного конкурса в честь 100–летия со дня рождения Ленина. Позже коллектив под художественным руководством В.П.Морозова получает ряд почетных республиканских наград. За заслуги в развитии и пропаганде коми национального искусства и народной хореографии в 1977 ансамбль становится лауреатом Государственной премии Республики Коми, в 1978 – лауреатом премии Коми комсомола. Большая победа была одержана творческим коллективом в 1978 на I Всероссийском конкурсе профессиональных ансамблей песни и танца, где Государственному ансамблю Коми АССР было присвоено I место и звание лауреата, а В.П.Морозов был признан лучшим художественным руководителем России. Авторитетное жюри во главе с народным артистом СССР И.Моисеевым наряду с высочайшим профессиональным уровнем ансамбля отметило нестандартное, современное прочтение фольклора. С этого времени ансамбль получает название "Асъя Кыа" (Утренняя заря), так называлась одна из народных песен в обработке А.Осипова. В 1972 ансамбль песни и танца впервые выехал в зарубежные гастроли в Венгерскую Народную Республику, затем последовали поездки в Болгарию на Международный фольклорный фестиваль "Бургас–75", в Финляндию на Международный фольклорный фестиваль народов Севера (1979), Чехословакию (1979), где ансамбль достойно представлял музыкальное и танцевальное искусство народа коми.

"Усть–Сысольские святки" постановка в 2007.

Репертуар ансамбля в эти годы отличался большим разнообразием народных песен и танцев, а также вокально–хореографических композиций: "Баллада о Вычегде", "У нас на Севере", "Красивый парень у реки". Благодаря исполнительскому мастерству, в это время значительно возрос интерес к творчеству национального ансамбля среди местного населения. Если в 1972 ансамблем было дано 290 концертов, из них 242 за пределами Коми, то в 1978 только в Сыктывкаре ансамбль показал 349 концертов и 201 в районах республики, которые посетили 477 тыс. чел. [12]. С ансамблем в это время плодотворно сотрудничали местные композиторы, которые продолжили традиции классика коми музыки А.Осипова. Большое место в репертуаре ансамбля занимали песни и хоры Я.Перепелицы: "Деревенька моя", "Красная рябина", "Весна веселье расплескала", "Прибаутки", песни и инструментальные композиции П.Чисталева, песни М.Герцмана на слова коми поэтов И.Куратова, В.Кушманова, С. и В. Поповых, Г.Юшкова, А.Ванеева, В.Тимина, В.Лыткина.

Влад.Тарантов, 1964

Значительный вклад в развитие коми национальной хореографии внес талантливый хореограф–постановщик В.И.Тарантов, ученик известного советского балетмейстера И.А.Моисеева, с 1951 по 1981 (с небольшими перерывами) работал сначала солистом балета (танцором), но вскоре был назначен главным балетмейстером. В.Тарантов, будучи талантливым хореографом, создал много танцевальных номеров, хореографических сюит, которые отражают характер и пластику коми танца. Он внес большой вклад в разработку хореографии на основе коми фольклорных национальных мотивов. За время работы в ансамбле балетмейстером были созданы оригинальные сценические композиции: вокально–хореографические картины "Налимовские баллалайки", "Усть–Цилемская горка", "Посиделки"; танцы "Шондiбанöй", "Выль пимы", "Удорская плясовая", "Танец оленеводов", "Усть–Цилемская кадриль", "Чери нянь", "По кругу", которые составляют "золотой фонд" ансамбля. В 1962 танец "Выль пимы" в исполнении танцевальной группы ансамбля песни и танца Коми АССР был включен в программу праздничного концерта, посвященного XXII съезду КПСС. В 1960 за большие заслуги в развитии коми национальной хореографии В.И.Тарантову было присвоено почетное звание "Заслуженный деятель искусств Коми АССР". Танцевальная группа, которую представляли одаренные исполнители, среди которых заслуженные артисты Коми АССР Т.Виноградова, И.Прохорова, Т.Маегова, А.Павлова, В.Никифоров, Г.Тренев³, в это время часто гастролировала по республике и городам Советского Союза как самостоятельный творческий коллектив. В 1970–е балетмейстером ансамбля работала заслуженный деятель искусств Коми АССР Л.А. Бордзиловская.

Богатое традиционное наследие народа коми широко использовалось национальным исполнительским коллективом. Созданный В.П.Морозовым оркестр народных инструментов ансамбля "Асъя Кыа" на I Всероссийском конкурсе ансамблей песни и танца был признан одной из лучших сопровождающих музыкальных групп. Научный консультант ансамбля П.И.Чисталев, благодаря которому вторую жизнь получили открытые им коми народные музыкальные инструменты, реконструировал чипсаны, поляны, деревянные барабаны, трещётки, палки, которые помогают создавать национальные колоритные композиции (подробнее и фотоальбом). Оригинальные национальные костюмы создавала заслуженный работник культуры Коми АССР, художник Е.Аксельрод. Основу коллектива в 1970–е составляли талантливые артисты Т.Осипова, А.Седых, Н.Якимчук, Ю.Шалаев, А. и X. Майсеевич, В. и С. Ратчины, Р.Сямптомова, Г.Терентьева, В.Баранников, В.Полежаев, В.Владимиров. Важную роль в деятельности ансамбля играл хоровой коллектив под руководством заслуженной артистки Коми АССР главного хормейстера Г.С.Пыстиной. Руководителем оркестра народных инструментов был заслуженный артист Коми АССР М.Бурдин [13] (fotoalbum in 2007).

Хоровая группа ансамбля "Асъя Кыа", концерт открытия 69 театрального сезона Сыктывкарской филармонии, октябрь 2008.

В 1986 ансамбль "Асъя Кыа" второй раз становится победителем Всесоюзного конкурса национальных ансамблей, годом раньше коллектив ансамбля гастролировал в ГДР, в 1986 – в Польше, в 1987 – в Чехословакии, где пропагандировал коми национальное искусство. Солисты ансамбля Т.Воронина, А.Седых, В.Васильев, артисты балета Н.Шалаева, Н.Беликова, Г.Тренев³ были отмечены почетными званиями. В 1988 ансамблем "Асъя Кыа" в составе 68 чел. было осуществлено 105 концертных программ [14].

Портрет Виктора Морозова на концерте в его пямять
ансамбля "Асъя Кыа" в 2006.

Концерт хоровой
группы, апр.2011.

В начале 1990–х с ухудшением общего состояния культуры значительно сократился объем концертной деятельности ансамбля песни и танца "Асъя Кыа", особенно в сельской местности. Сократилось и число зрителей. В 1990, исходя из материальных соображений, Государственный ансамбль песни и танца Республики Коми "Асъя Кыа" был реорганизован в самостоятельный творческий коллектив, состоящий из 30 артистов хора, оркестра (16 чел.) и танцевальной группы (24 чел.), где административное и творческое руководство осуществлялось художественным руководителем ансамбля В.П.Морозовым [15]. Однако 1 сентября 1994 приказом Министерства культуры Коми ансамбль вновь был присоединен к филармонии, в состав которой входили национальная группа "Зарни ёль" (fotoalbum in 2007), солисткой которой была исполнительница коми народных песен Л.Логинова, камерный хор и лекторийная группа (солисты) [16]. Воссоединение оказало благотворное влияние как на творческую, так и на финансовую деятельность филармонии. В 1995 количество зрителей, посетивших концерты коллективов филармонии, увеличилось в 1,7 раза по сравнению с 1994 [17].

Исключительно важную роль в повышении профессионального уровня ансамбля играл художественный руководитель ансамбля лауреат Всесоюзных и Всероссийских конкурсов, лауреат премии Коми комсомола и Государственной премии Республики Коми им. В.Савина, заслуженный артист Тувинской АССР и заслуженный деятель искусств Коми и Российской Федерации Морозов Виктор Петрович (1941–2000), автор сценариев, музыки и режиссер–постановщик многих сложнейших программ. Уроженец с.Михайловка Зырянского района Томской области В.Морозов возглавлял ансамбль "Асъя Кыа" с 1974 по 1978 и в 1988–2000. Под его руководством ансамбль стал одним из ведущих коллективов России, успешно выступил на нескольких смотрах и фестивалях, удостоен ряда почетных званий. Гастролируя за рубежом, ансамбль пропагандировал самобытное коми национальное искусство. С приходом В.П.Морозова в ансамбле начался качественно новый этап: вместо трех баянистов был создан оркестр народных инструментов, впервые внедрены в профессиональном искусстве усовершенствованные мастером В.Павловым народные инструменты, создан динамичный хор, для чего был введен обязательный балетный час для артистов хора. В результате ансамбль "Асъя Кыа" значительно повысил профессиональное мастерство. В 1999 в штате ансамбля числилось 100 чел. (академический хор – 40 чел., танцевальная группа – 22 чел., оркестр – 20 чел.), тогда как до В.П.Морозова – 36 чел. В.П.Морозов находился в постоянном творческом поиске, зачастую являясь автором музыки и поэтического текста. Им были созданы сюжетные программы (концертные спектакли): "Парма мойд" (Таежная сказка), "Усть–Сысольские святки" – спектакль в 5–ти действиях, концерт–спектакль "Уна рöма войвыв" (Многоцветье Севера), а также "Шондiбанöй" (Солнцеликая), концерт из финно–угорских произведений "Ас му" (Родная земля), в которых ярко выражено национально–самобытное начало. В репертуаре ансамбля наряду с коми были и русские программы: "Гой ты, Русь" – песни и танцы, "На страже Родины" – концерт из произведений на военную тематику, а также театрализованный концерт, посвященный 600–летию успения Стефана Пермского. Всего творческим коллективом было подготовлено девять программ. Используя коми музыку, В.П.Морозов создал произведения, которые вошли в "золотой фонд" ансамбля: "Северные звоны", "Веселые постучалочки", инструментальная сюита "Югыд кодзув", "Мыйся звон".

Михаил Герцман в 2007, еще фото,
на концерте в честь его 65–летия.

Государственный ансамбль песни и танца Республики Коми "Асъя Кыа", отражающий региональные особенности республики, в 1996 гастролировал в Бельгии, Германии, Голландии, Португалии и Франции, а также успешно в том же году выступал в Усть–Куломском, Корткеросском, Усть–Вымском, Койгородском районах. О высоком исполнительском уровне профессионального коллектива свидетельствует тот факт, что "Асъя Кыа" был единственным в республике коллективом, получившим приглашение принять участие в празднествах в связи с 850–летием Москвы. Программа выступления была составлена из лучших номеров так называемого "золотого фонда". Неслучайно общее праздничное шествие региональных коллективов по центральным улицам Москвы сопровождалось под фонограмму мелодии "Весёлые постучалочки" в исполнении ансамбля "Асъя Кыа".

В 1990–е с коллективом плодотворно сотрудничали композиторы А.Рочев, сочинявший для ансамбля песни и инструментальные пьесы, музыку в современной манере писал для ансамбля М.Герцман. Оратория "Сердце солдата", написанная М.Герцманом в соавторстве с В.Морозовым, является единственным в России произведением, в котором осмысливается чеченская война. Для ансамбля писали также известные в республике самодеятельные композиторы П.Шучалин (см. аудио CD), В.Гущин (см. аудио CD), Г.Семяшкин, В.Чувьюров. В это время в ансамбле работали балетмейстеры: заслуженный деятель искусств Коми АССР И.Скляр, В.Соколов, а также М.Кругликов, создавший новые танцевальные номера "Коми перепляс", "Чудо–пимы"; хормейстер ансамбля заслуженная артистка Коми АССР и заслуженный деятель искусств РСФСР Г.Пыстина; художники по костюмам М.Барт, Е.Аксельрод, И.Скляр; руководитель оркестра народных инструментов заслуженный артист Коми АССР В.Волохов [18]. В 1990–е, несмотря на трудности, ансамбль "Асъя Кыа" под руководством В.П.Морозова значительно повысил профессиональный уровень, стал визитной карточкой Республики Коми.

С 2000 художественное руководство ансамблем осуществляет лауреат Всероссийского конкурса, заслуженный артист Российской Федерации и Республики Коми В.А.Волохов.

Художественный руководитель ансамбля "Асъя Кыа" Валерий Волохов, апрель 2010.

Главным (бессменным) хормейстером является заслуженный деятель искусств России, награжденная Орденом дружбы народов, Г.С.Пыстина. Оркестром народных инструментов руководит Титаренко Александр Николаевич. Хореографией танцевальной группы занимается репетитор балета Д.В.Бушуев. В 2004 ансамбль состоял из хоровой (37 чел.), танцевальной (18 чел.) и оркестровой групп (17 чел.). С целью подготовки кадров в сентябре 2004 после нескольких лет перерыва возобновила работу Национальная студия Государственного ансамбля "Асъя Кыа". Благодаря новому пополнению, в период с 2004 по 2007 ансамбль подготовил несколько новых танцевальных номеров, разучил много новых песен. Однако главной проблемой для ансамбля по–прежнему остается финансовая, связанная с заказом песен – музыки и текста, аранжировкой, содержанием балетмейстера, пошивом дорогостоящих эксклюзивных костюмов. Вместе с тем, несмотря на трудности, ансамбль принимал участие в нескольких фестивалях: 2000 – "Поезд дружбы" по городам Вологда, Ярославль, города республики Коми; 2002 – 1–й фестиваль национальных коллективов в Москве; 2002 – фестиваль во Франции, в г.Мангиньеме, где на ансамбль "Асъя Кыа" обратил внимание французский импресарио Лионель Дебо; 2003 – 2–й фестиваль национальных коллективов в Санкт–Петербурге и др. В апреле 2003 в Сыктывкар по приглашению Коми республиканской филармонии состоялся визит Лионеля Дебо, по итогам которого между ним и филармонией был заключен контракт сроком на пять лет. За прошедшее время ансамбль "Асъя Кыа" по нескольку раз в сезон приглашается на европейские фестивали. Летом 2006 состоялись две такие поездки: на юг Франции и Испанию и по Франции. Заграничная публика с интересом смотрит выступления нашего ансамбля, а на родине концерты постоянно проходят при аншлагах. Всего в 2006 ансамблем "Асъя Кыа" было дано 93 концерта, из них 27 – во Франции [19].

Учитывая большой вклад в пропаганду коми национального музыкального искусства В.П.Морозова, ансамблю песни и танца "Асъя Кыа" постановлением Коллегии министерства культуры и национальной политики Республики Коми от 14 ноября 2005 посмертно было присвоено имя Виктора Петровича Морозова [20].

На концерте "Асъя Кыа" в мае и в ноябре 2009. На переднем плане силуэты оркестра ансамбля (руководитель Александр Титаренко, фото)

Таким образом, Государственный ансамбль песни и танца Республики Коми им. В.Морозова "Асъя Кыа", испытывая влияние социально–политических и экономических факторов, прошел трудный путь становления и развития от самодеятельного до высокопрофессионального. Каждое выступление ансамбля "Асъя Кыа" превращается в своеобразное празднество народной традиции музыки и танца народа коми, создаются художественно завершенные повествования о народе коми, в которых отражены его история, культура, фольклор во всех его жанрах.

Примечания:

1. ВОРОНЦОВ Александр Александрович – хоровой дирижер, композитор родился в 1895 в Москве. Окончил Московское Синодальное и Московское музыкально–драматическое училища. После Октябрьской революции – преподаватель народной хоровой академии, профессор Московской консерватории. Умер в 1943 в Сыктывкаре. Подробнее.

2. ЕСЕВА Валентина Васильевна (1.5.1923, г.Усть–Сысольск Коми авт.обл. — 9.1.1990, г.Сыктывкар), см. фото выше, выдающаяся исполнительница коми народных песен, засл.арт.Коми АССР (1955), нар.арт.Коми АССР (1967). Начала заниматься пением в хор.кружке Сыктывкарского Дома пионеров. С 1938 в Ансамбле песни и пляски Коми АССР и солистка–вокалистка Концертно–эстрадного бюро, затем филармонии в Сыктывкаре. С 1957 в составе эстрадного ансамбля "Эжва" (руководитель засл.арт. Коми АССР В.И.Мастеница) гастролирует по Коми АССР и за ее пределами. Обладая сильным, красивым по тембру голосом (меццо–сопрано), Валентина Есева являлась замечательной исполнительницей и пропагандисткой произведений коми композиторов и народных коми песен, а также удмуртских, карельских, болгарских. Истоки самобытного творчества Валентины Есевой — в муз.культуре коми народа. Искренность в сочетании с лаконизмом внешних выразительных средств, глубина проникновения в музыкальный образ и сценическое обаяние принесли многочисленным выступлениям Валентины Есевой огромный успех (только в 1981 состоялись 212 ее сольных концертов). В фонотеке Радиокомитета РК хранится ок.200 записей песен в исполнении Валентины Есевой. В 1972 фирмой "Мелодия" выпущена грампластинка "Поёт Валентина Есева". (Источник: Энциклопедия Республики Коми). Скачать песню в исполнении Валентины Есевой mp3 (2413 kb), запись 1972 года (текст песни). Эта грампластинка есть в архиве foto11.

3. ТРЕНЕВ Геннадий Алексеевич (24.8.1928, с.Выльгорт Сыктывдинского р–на Коми авт.обл. — 31.1.1997, г.Сыктывкар) – танцовщик, ведущий солист ансамбля "Асъя Кыа", педагог–репетитор, постановщик танцев. Автор либретто Коми национального балета Ягморт первой постановки в 1961. Учился в Сыктывкаре в лесотехническом техникуме, музыкальном и культурно–просветительском училищах. С 1955 до 1968 был ведущим солистом балета ансамбля. Заслуженный артист Коми АССР (1960), народный артист Коми АССР (1963). Подробнее

*   *   *

Литература и источники

1. Безносиков Я.Н. Культурная революция в Коми АССР. С. 179.

2. История музыки народов СССР. Т. 2. С. 274; Осипов А.Г. Указ. соч. С. 54; НАРК. Хр. #1. Ф. 455. Д. 53. Л. 8.

3. Осипов А.Г. Указ. соч. С. 75; НАРК. Хр. #1. Ф. 681. Оп. 1. Д. 753. Л. 60.

4. За новый Север. 1941. 13 авг.; Осипов А.Г. Указ. соч. С. 57; НАРК. Хр. #1. Ф.376.Оп. 1. Д. 486. Л. 79.

5. Осипов АГ. Указ. соч. С. 47; НАРК. Хр. #1. Ф. 376. Оп. 1. Д. 486. Л. 80.

6. НАРК. Хр. #1. Ф. 1329. Оп. 1. Д. 400. Л. 34, 89; Ф. 376. Оп. 1. Д. 486. Л. 152,172,174.

7. НАРК. Хр. #1. ф. 605. Оп. 1. Д. 1314. Л. 71.

8. НАРК. Хр. #1. Ф. 1355. Оп. 1. Д. 1. Л. 40.

9. Осипов А. Указ. соч. С. 62.

10. НАРК. Хр. #2. Ф. 1. Оп. 1. Д. 774. Л. 6.

11. НАРК. Хр. #1. ф. 1355. Оп. 1. Д. 4. Л. 46; Д. 107. Л. 26; Герцман М. Феномен Морозова // Арт (Лад). 2001. #1. С. 155; Герстле Н. "Что ни танец, что ни песня – все народная душа" // "Асыв". 1991. #11. С. 2. Шергина А. Музыкальная жизнь республики // Вестник политинформации. 1979. #14; НАРК. Хр. #1. Ф. 1355. Оп. 1. Д. 419. Л. 72; Д. 907. Л. 25.

12. НАРК. Хр. #1. Ф. 1355. Оп. 1. Д. 414. Л. 72; Красное знамя. 1977. 18 окт.13. "Асыв" (Утро). 1991. #11. С. 2.

14. НАРК. Хр. #1. Ф. 1355. Оп. 1. Д. 414. Л. 74; Красное знамя. 1978. 29 нояб.

15. НАРК. Хр. #1. Оп. 1. Ф. 1355. Оп. 1. Д. 1284. Л. 56.

16. Там же. Л. 85.

17. Анализ творческой деятельности учреждений культуры и искусства Республики Коми. Сборник организационно–аналитического отдела Министерства культуры и искусства Республики Коми. 1999. С. 8.

18. Молодежь Севера. 1997.28 авг.; Герцман М. Указ. соч. С. 155.

19. Юркина Е. Государственный ансамбль песни и танца Республики Коми "Асъя Кыа" // Культинформ. 2004. #3. С. 38; Молодежь Севера. 2006. 22 июня.

20. Текущий архив Коми республиканской филармонии.